Poéticas del objeto en la danza en la Posmodernidad: el gusto neobarroco y nuevas producciones de sentido
Palabras clave:
danza posmoderna, objeto, neobarroco, producción de sentidoResumen
El presente artículo analiza las transformaciones en la danza de los años 70 y 80 a partir de la incorporación de objetos. Se sostiene que el vínculo entre objeto y sujeto no sólo ilustra la sensibilidad neobarroca —mediante categorías como el exceso, la repetición y la metamorfosis, entre otras—, sino que reformula la producción de sentido y la dramaturgia contemporánea. Mediante un abordaje interdisciplinar que articula a O. Calabrese, T. Kantor y E. Verón, se examinan obras de L. Childs, P. Bausch, M. Ek y M. Marin. El estudio concluye que la interacción cuerpo-objeto constituye "biobjetos" que habilitan operaciones metaenunciativas. Estas permiten que el cuerpo indague sobre categorías que le son propias a través de una escritura híbrida situada entre lo inerte y lo viviente, consolidando nuevas poéticas escénicas.
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- 20-07-2026 (2)
- 02-07-2026 (1)
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